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生活,绘画与人——《写字楼》对话中国国画名家翁振新先生
录入时间:2010-02-26 |
生活,绘画与人
《写字楼》对话中国国画名家翁振新先生
时间: 2009-12-17 作者:Editor/薛德芳 Text/刘桐桐 Photo/肖志艺(画作图片由翁振新提供)
【《写字楼》2009年12月号·文图】“走进生活,我就兴奋”,与翁振新话别许久之后,我仍对这句话记忆犹新。 但凡喜欢绘画的人,大都喜欢旅行。对于他来说,旅行其实也是工作。即便如此,他仍怀揣着无比激动的心情,走进自然,走进生活。那里,蕴含着他无限的绘画语言。 很多人都说翁振新不像一个艺术家。但在翁振新眼中,很多人都是画中人。他的每一笔,勾勒的都是我们身旁最平凡的人和最平凡的生活,催生的却是生活之上,令人震撼的艺术。
绘画,人生的最后归属
很早之前,就知道翁振新可以用两只手同时画画的趣事。见到他的时候,禁不起一番好奇,问及此事。翁振新淡淡一笑,说那不过是少时涂鸦的结果。
五六岁时,他每个周六最大的期盼,就是倚在家门口,等着在莆田城关上学的哥哥姐姐给他带粉笔回来,他就可以在自家的红砖地上画画。双手画画,让少时的翁振新,闻名故里。小学和中学时代,他笔下的墙报、黑板报插画更是让大家啧啧称赞。现在的他,仍是习惯用左手画速写,打草稿,右手拿毛笔勾线条,上色……
“那个时候,画画是很没有地位的。很多人都劝我不要走画画这条路”,前途发展、兴趣爱好,摆在翁振新面前。一段文学路,在无奈中,成为一段插曲,却没有抹灭他对绘画的坚持。上山下乡,生活艰苦,他始终没有扔下绘画的笔。
机会永远留给有准备的人。从被推荐到莆田县“知青办”画简报到考取福建师范大学美术系,对绘画的坚持和不懈的努力,成就了他一生的事业。
对于绘画与人生,翁振新有自己的感悟,“绘画是我与生俱来的一种天赋。艺术表现人生。美术反映人的思想。它包容了我。我想,绘画是我人生的最后归属。在我人生的最后关头,我要拿出更多作品。”
现在的翁振新,工作占据了他大部分时间。但他仍坚持画画。每天回到家,就把所有事情忘记,回归到绘画世界。他从未停止对绘画的追求。他笑称自己是绘画界的“苦力派”,“我还没有画出最满意的作品,还没有发挥出最好的水平。那些有成就的人还在每天画画,何况我们这些没有成就的人。”
翁振新的生活里,绘画充满了每一个角落。他的生活本身,就是一幅长篇画作。关于“归属”,翁振新提起一位仙游的老艺术家,在去世前三分钟仍坚持作一幅画。这也许是翁振新对“绘画人生”最深刻的诠释。
人物画,生活的最直接再现
人物画,是中国画中直接反映现实的画科,向来被认为是绘画领域最难、最吃力不讨好的画种,翁振新却在事业的一开始就选择了人物画。
看翁振新的人物画,总能让人在凝视里发现生活的某个瞬间,又不失饱满的诗情画境。人物的形象感染力强,举手投足或是眉眼之间传递着画作深刻的精神内涵。用翁振新自己的话“人物画,是生活最直接的表达”来形容这种观画的心情,是最恰当不过了。
故乡的生活气息给了他丰富的艺术表达语言。以闽南风情和闽南生活为主的传统题材在他的画作中占据了很大空间。但造型的结实洒脱、手法的优美、气势的宏大和强力的表现力,无不显露出西方绘画的风格。
“艺术无界、题材无新旧,美术作品追求的是永恒的精神。所以中国人物画,尤其是写意人物画,在保持传统底线的同时,要不断吸收好的成果”,翁振新坦言,作为一名大学教师,教学育人,不能让自己的学生比自己差,所以要不断地学习和进步,偶尔也要从学生的作品中学习新的东西。
提及传统与创新,翁振新言笑间引出三手原则:一手牵传统,一手抓各种艺术,一手抓生活。无论是传统还是创新,生活总是艺术的出发点和最后的回归点,正如同翁振新的写意人物画,生活的气息感染我们;适当的夸张、变形,给我们美的视觉。因此,他的创作在众多展览中脱颖而出。作品的背后,是活生生的人。
惠安女,风情到悲情的演绎
惠安女,作为闽南风情的一个重要代表,以特殊服饰、不凡命运引起无数画家的关注。关于惠安女题材的画作创作,更是此起彼伏。
上世纪70年代末,翁振新同很多人一样,着迷于惠安女独具一格的闽地风情,无数次走进惠安。风情之美,在于瞬间。表面的风情,背后是惠安女要承担的繁重家务和农活。翁振新为这一份沉重而感动。
他开始挨家挨户去了解惠安女的生活,穿透那美丽外表,真正去感受她们的生活。
“真正接触了惠安女,才发现她们无法简单地用漂亮来形容。她们的生活是枯涩的。为了物质生活,她们要承担繁重的家务和劳务。她们大多很有力气,很苦,是受苦受难题材的典型。”
夕阳、红霞,映照着美丽的梯田或是一望无际的沙滩和大海,黄色小帽、小朵花巾的惠安女默默无闻,忙碌于手中的活计。偶一个转身或回眸,都是风情万种。而今,在翁振新眼中,那风情,那壮美中带着一丝忧愁,是惠安女心中的悲苦。
1997年,翁振新表现惠安女的水墨画作品《磐石无语》入选全国首届中国画人物画展览,获得最高奖银奖(此次展览未设金奖),在国内引起强烈反响,先后入选《中国现代美术全集)、《中国当代美术》(1979~1999)等权威文献,为福建人物画的复兴赢得盛誉。这是翁振新的“惠安女”以高姿态走入人们的视线中,为人们展现风情背后的生活之真。
从风情美到悲情美,这是翁振新从“走近生活”到“走进生活”的转变。而惠安女,无论在他的画作中还是心中,都有着无可替代的地位,“惠安女身上,是中华民族的精神,吃苦耐劳。她们的生活,是一篇壮美的史诗。”
人物志: 翁振新
1948年生,福建莆田人,中国当代国画家,擅长中国人物画。1976年毕业于福建师范大学美术系,并留校任教。1978年入浙江美术学院国画系学习。现为中国美术家协会理事、福建省美术家协会主席、福建师范大学美术学院教授、博士生导师。
获奖作品有《惠风》、《又到春天》、《兴学丰碑》等。《郑成功》、《无声的辉煌》、《那一湾浅浅的海峡》、《中国典故选》、《嫁给大海的女人》连续入选第八至第十届全国美展。
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